[destacadísimo] The Geeks Were Right

Por Diego Álvarez Quiñones

“The Geeks Were Right” es el título de el ultimo sencillo de The Faint, agrupación originaria de Omaha, a quienes siempre he considerado entre los más creativos, innovadores y vanguardistas de toda la última década, pero esta canción en particular captó mi atención por su coro: “he visto el futuro… ¡los geeks tenían razón!”. Lo que me dejó pensando… de acuerdo a aquellos geeks y nerds que concebían el futuro en base a sus conocimientos de ciencia ficción… ¿a qué sonaría la música según ellos? Si en el futuro hay autos voladores, robots, pistolas laser, y ropa de color “cromo” ¿Cuál sería el soundtrack más adecuado? Yo diría que la respuesta es la música creada por máquinas futuristas como… ¡la caja de ritmos! El ritmo adecuado para esa concepción del futuro, considero que es el de la música electrónica; está repleta de sonidos futuristas, robóticos y poco comunes, además de dispensar de las ya prehistóricas guitarras y bajos.

En estos días estamos rodeados, qué digo, invadidos de tanta música electrónica que de veras, es el soundtrack de nuestros futuristas días. Algunos de los culpables son veteranos que siguen produciendo como Groove Armada, Moby y Fischerspooner, pero en los últimos tres años se ha producido un extraño incremento de grupos del corte electrónico-bailable que es espeluznante. Las listas de popularidad, las revistas especializadas, la decadente televisión, los blogs de la confundida juventud, y hasta el moribundo radio nos ataca con canciones a base de beats. Pura música que si no es techno, es dance y si no es electro, es drum and bass; no me malinterpreten, hay cosas interesantes como Crystal Castles, Girl Talk, y Bat For Lashes… pero hay otras que suenan todas igual. Me refiero a grupos como The Golden Filter, LaRoux, Empire of the Sun, MGMT, Young Heretics, Little Dragon, y un largo etc.: el dance más trillado, predecible, y repetitivo.

Pero no termina ahí el asunto, sino que ahora los artistas que ya se habían establecido, ¡empezaron a hacer música “electrónica-ochentera” también! Julian Casablancas, Lily Allen, The Killers, Bloc Party, Editors, Keane, y algunos etcéteras cambiaron los guitarrazos por las secuencias programadas. Es bueno que cambien su sonido, es natural que se “reinventen”, pero no todos en la misma dirección ¿Dónde está la originalidad en eso? Unos tuvieron buenos resultados como el “It’s Blitz!”(2009) de los Yeah Yeah Yeahs , y el “Dear Science” (2009) de TV On The Radio este ultimo es un ejemplo de cómo no caer en clichés… pero otros de veras se volaron la barda con pesadillas de la pista de baile como el monótono y aburrido “Tonight” (2009) de Franz Ferdinand (con todo y disco de remixes), o el flácido y pretencioso “The Resistance” (2009) de Muse.

Por culpa de esta explosión electrónica, ahora los demás artistas del medio como Mika, Britney Spears, Christina Aguilera, Shakira, los Black Eyed Peas, y un puñado de raperos de mala muerte se tienen que adaptar a la escena produciendo sus propios éxitos de sintetizador. Ya fue suficiente; suficientes “beats”, suficientes “dancefloors”, y suficientes “dance, dance, dance”. Por lo que más quieran denme una guitarra, un acordeón, un clavicordio, un laúd, o didgeridoo ¡Lo que sea, pero denme variedad! Ya es suficiente con Madonna y tres Rihannas (acéptenlo, Lady Gaga y Kei$ha son lo mismo pero en güero) haciendo música para antros ¡Es como la era del Disco otra vez, si a esto suena el futuro regrésenme a las cavernas!